要件一　同じ言葉吐き出し
ライムを始めようか　だがしかし

人と一緒と思ったら間違い
初音ミクが登場 ここで確かに

似たような曲ばっか飽きたし
最近歌うのマジだりぃ

愛足りん だからかまし出し
アングラな仲間達と交わり

まるでこの場はさんピンCAMP
調声の分だけハンディキャップ？

舐めてんの？　実力振りかざす
ボカラップ？NO　MIKUHOPぶちかます

例の挑戦 払い除ける門前
他の追随を許さない当然

NO.1目指すユメへの条件
一番手 やし家のミクの証言

　

[iNat]

草原の上に立ち吹きっさらしのマーチ

証言Ⅱ冒険に勇敢にfly again　Hello again !

待たせたなmother f=cker

隣のヘッドフォンから流れだした

「Flo rida？　聴き飽きた！」そりゃそうだ

もう仕舞いだ！って言ってんのはお前だよ？

今鏡を見てみな？
すっげえ面白い顔してんぞ！

嗚呼、「ハンバーグ」ばっか食って

耳とクチばっかデカくなって
かつて見聴きしてたあの日

羽が生えたような感覚思い出す

ナニに満足で納得してんのか知らねえ

が、お前のCDラックスカスカじゃねえか

脳味噌に直接プラグイン！
「iNat」印の折紙付

you know what i'm saying?
いや分かんなくていい！

言いたいことは一つ　耳で呼吸をしよう

　

[Torero]

証言3　過去はForgetだ
つまり尖ってはみ出せGet up

まるでロゼッタストーンのような

重大な可能性　秘めるマスターピース

巡りだす脳内を再生
いわば眠れる森なマイセンス

はちゃめちゃな言葉を手繰り

勘が頼り　バットノットパンピー

ファンキーならなんでも良いが

より輝いてくMIKHOP　我流で行く濁流　

我らジャンルのジャングルではしゃぐ恐竜

バカバカしいすら楽しめるほどに

若々しいから華々しい

イェーと言え　とは言わねえが

画面の前で踊ってくれ

　

[mayrock]

証言4-3-9、首切る病んでるヘイヘイホー

yes, yes, y'all. I'm even still version 2,

miku hopで「してやんよ。」

永遠を望んだ歌う機械　反乱　誰に？　誰に？　誰に？

理由は誰も覚えてなくって　やめればみんな忘れちゃうでしょ？

最初から嘘　最後まで嘘　愛の枯れるも海を漂うよ

人類のエピローグ１ページ目のsection 4に書き綴る

"I said a miku-hop, a miku, a mix,

kick it miku-miku hop and you don' t stop, a rock it

To the bang bang boogie, say, up jump the boogie,

To the rhythm of the boogie, the beat."   

　

[でんの子P]

めくるめくミクにミク
また別の自我が同化。
5枚目はJoker。

ツインテール記号化。
私(ミク)とは何者か？
造花？　虚像か？

教えて下さい、どうか。

この声を失っても愛してくれますか？

この姿変わり果てても抱きしめてくれますか？

そしてまた別の口をジャックし、
ハックし、吐く詞を託し。

白紙の「私」が彷徨うBlack Sea。

次々と体を拝借し、塞がらない開いた口。

自我の意味揺るがすこの問題作に、
刻み込むMIKUHOP開拓史。

　

[松傘]

もー宴もたけなわ
一筋縄でイカされる罠

YEAH YEAH, I'm a
6番目の初音ミクだ

fuck you, pay me.
残飯は捨てろ　震わすベロ

有能 my steelo
災難だ～ とおせんぼ

on&on 怨念の 証言６
冷笑家には放火

逃げ惑う頭上に包丁が急降下
yeah　help meより早く はねる首

無数のシリアルナンバーのお人形
からオンギャア！と鬼子

このverseもとうとう思い出
惜しみない拍手と悲鳴を

　

[sagishi]

沍えた簓が細石た波の

哀れな言葉の泡沫唄う

麗らか忘却、涅槃の向こう

「存在意義？」涙は粧う

金科玉条、彰顕取りて

message建白、傲然と言え

練るはClassic 起きるも暮らし

灯台はいつも下暗し

デモクラシー、起こす革命

MIKUHOP刺さらば孤高な声

音の流れ、事勿れ

ビートに揺られ心任せる

Myself　酔わせる　お耳で判断

Numbers On The Borders,

選び抜かれた詩をCoreする

継ぎの証言を未来にオーダーする
　

　マチネ・ポエティクの中村真一郎や、飯島耕一が目指した押韻定型詩に比してみれば、那珂太郎の押韻詩は、詩壇でほとんど唯一認められている「音の詩学」である。一読して、これは良質な詩だというのは分かるし、ざらに書けないものだ。
　最新の詩学でいうと、蜂飼耳『顔をあらう水』（二〇一五）が、子音ではなく母音押韻のある、非常に画期的な詩を見せてくれたと思う（この詩集は本当に素晴らしい）。また詩壇では、佐藤雄一の『現代詩手帖』でのHIPHOPに関する連載も記憶に新しい。
　次に拙作のソネット押韻詩を呈示しよう、これを読むと、書き言葉(エクリチュール)における押韻の問題が「定型」にあることが分かるだろう。
　
　
　　　　まどろみの空

　

　　　閉じた空が小さく笑った

　　　どこで見たんだろうね

　　　鈍重なそれは黄ばんだ蝋で

　　　遠い面影は短く語った

　

　　　深くまで行っても剥がれたまま

　　　あるいは全て流れながら

　　　ふと躓きのなかに停止して

　　　あと僅かな髄液を吸って壊死している

　

　　　いつ抱かれるのか

　　　そんな淡い焦燥に駆られて

　　　丸めたはずの包装紙は褪せて

　

　　　井戸の底にじっと身を任せるほか

　　　空を許してやることが出来ないから

　　　まどろんだ幻をそっと風に蒔いた
　

　

　詩であまり母音脚韻に拘泥すると、「反復の構造」で問題が出てくることがこの詩から分かるだろう。確かに押韻数は詩としては破格の量だが、定型の効果が薄く、これではまるで歌詞のようだし、押韻する必然性も希薄で詩的強度が足りない。ソネット定型をそのまま転化して日本語の詩に採用するには、まず「ビート」に匹敵するような反復の問題について考慮する必要が前提としてあるのだ。

　詩が歌詞に近づけば、詩としての「強度」「唯一性」を確保できないため、より詩的価値が落下し、押韻定型詩としての尊厳と存在意義に関わってしまう。椎名林檎や友部正人のような、強度も音的にも優れているアーティストもいるが、詩ではやはりより厳密さもほしいところだ。

　つまり、これが悲劇だが、これほど日本語ラップが素晴らしい日本語の押韻技巧を見せてくれているにもかかわらず、HIPHOPの「押韻の詩学」は、現代詩にはまるで応用ができないのだ。なんという私の無駄な研究努力！
　同様に、那珂太郎のような、現代詩で効果的な頭韻や子音中心のメロディアスな押韻技巧も、「声の瞬間性」のHIPHOPの前ではあまりにも認められない手法となってしまう。「揺れる百合が燃えもだえ夕暮れが崩れ」なんてフレーズをフリースタイルダンジョンとかでやったらフンパンモノだろう。

　日本語の「子音と頭韻」「母音と脚韻」は、これを違う性質をもったものとして分けて考え、ある程度この比較のなかで考察するのが、一旦は大事になるだろうと思われる。日本語の押韻の問題の境界線がここにあるとみても面白いだろう。どう共存させ、反発させるかは、また個々人の問題でもある。（初期のHIPHOPが子音で試行錯誤していたのは詩や和歌を参考にしたからだろうし、日本語の押韻を不可能と断じてしまった人たちの不覚もここにあるだろう）

　

　さて、現代詩が「音の詩学」についてのどの程度まで理解が進んでいるかの紹介ができたところで（これ以上の議論は私か詩人に直接聴いてくれ）、「声(パロール)」の問題だが、「声」は「一回性」と「瞬間性（時間）」をもつ。故に再現性のあるHIPHOPをすることは、たいへん難しいわけであるが、奇特な一部なHIPHOPerたちはこれを大きく進めたといえる。

　

　

　　　彼方　LITTLE

　

　　ただただ わがまま あらわな はだかは

　　はなやかさか はたまた はかなさか

　　あからさまな 浅はかさが わかさならば

　　やっぱ かがやかなきゃ

　

　

　　　あかさたなはまやらわをん　KREVA

　

　　面倒くさがらず面と向かって

　　目と目を合わせコミュニケーション

　

　

　　　ミスターミステイク　RHYMESTER

　

　　俺は間違う男　ミスターミステイク

　　味わうドン底　ミスターミステイク

　　恥かくことも多いそれがどうした

　　コケてコケてコケてコケて　Don't stop

　

　

　母音押韻がいつ発明されたのかは知らないが、KREVAは間違いなくその形式の完成者のひとりだろう。『ため息はCO2』のHOOKの「ため息はCO2　なぜ君は辛抱する」や『瞬間speechless』の「Speechless　不思議です　雰囲気で」は、意味と固い韻を同時に通す彼独自のスタイルの顕著であるし、あるいは韻踏合組合以降、「インダストリアルな韻出すとリアル」になった訳で、同音異義語も素晴らしい押韻技巧の仲間入りを果たしたが「ロン毛は絡まってるぜ　空回ってるスキルはいらねえ」、押韻の段階としてはBOSS THE MCの手法なども通ったうえで、ほぼ完成されてきていると言っていい（2013年以降はフロー重視の響音主義も台頭してるが）。『基準』の「をゴミ呼ばわり　怒りようがない」などは母音押韻の極地だし、その意味でいえば那珂太郎的な「百合の揺れの夕暮れ」などは子音押韻の極地と言えよう。

　

　また音といっても、韻律や音の響きの問題(フォルマント的な)もある。パロールの差異（ノイズ）に核心を求めるのも確かな世界の記述方法だが、結論を時に外れて脱線するのも押韻学の魅力だ。

　さて、五七五の問題にも触れておこう。日本語は等時拍言語とかモーラ言語とか言われるが、等時拍言語についてはある程度嘘で、菅谷規矩雄『詩的リズム』（一九七五）によって、五七五論は射程を大きく広げており、そして今はわりと放置されている（韻律学はベテランの歌人が絶対詳しいのでそっちに聴いてくれ）。

　

　要するに、この菅谷規矩雄という詩人/評論家の論としては、五七五を朗読する時に、実は「自然に読むスピードが加速したり、減速している」という事実があることだ。

　

　　古池や　蛙飛びこむ　水の音

　

　和歌は定型として概してこうなっている訳だが、実はここの「五を読み切る時間の長さ」と「七を読み切る時間の長さ」は、ほぼ等しい。実際、口に出して読むと、私たちは自然と、七文字を読むところで、読むスピードを、「ほんのすこし」、上げている。和歌は単純な五七五ではなく、その内部（内韻律）に「休符」があるのだ。

　

　古池や「うん」　蛙飛びこむ　水の音

　

　という風に、誰しもが「うん」という「休符」を気づかないうちに入れていて（休符を入れないとかなり読みにくく、違和感があるはずだ）、自然に和歌では緩急を入れて五七五を読むのではないだろうか。このように、発声上、和歌には「加速」や「減速」という概念がある。和歌の上の句は4拍子が三回繰り返される構造に（でもたぶん本当は4拍子じゃないぞ）、五音と七音という異なる音数が入り込んだ構造になっている、和歌は一定のキープされるリズムに、異なる音数が繰り返し反復されるという「ズレの構造」を抱えており、リズムと音数に差異がある「定型」であると言える。
（和歌がズルいのは「らりるれろ　らりるれらりら　るれろらり」みたいな意味のない文字列でも、発話するとみごとに定型的な韻律効果を発揮させることである。ただ和歌を書くさいに、定型に依存しすぎるといけないという観点も、寺山修司や塚本邦雄、加藤郁乎らは示してくれている）

　

　これに対して、私の書いたソネットの押韻定型詩は、音数的なズレは計算されておらず副産物的なものであり、それが「どういう反復構造を持つか」という視点に欠けているため、押韻詩として下手で、読むにくい印象を持ってしまう。これでは定型として強度を持たないのだ。詩に関していえば、押韻する以前に押韻を反復させる定型を詩的強度として用意しないといけないことがここから分かる。
　HIPHOPが日本語の歴史に母音脚韻の技巧をみごとに刻んだのは、一定のリズムをキープをさせてくれる「ビート」が画期的であったのであり、これが日本語における「押韻の定型の発見」に他ならなかったのである。

　

　柄谷行人ばりのかっこいいことが言えたのでもうかなり満足だが、ついでに、やおきさん直伝の「アニソンの押韻手法」にも触れておこう。こちらもなかなか巧妙で面白い。こちらを知ると、押韻するということが、実に言語的な「最小単位の反復」であることにまざまざと気付かされる。考え方としては、「押韻の展開と圧縮」そして「響き重視」である。

　

　

　　 君の知らない物語　supercell

　

　　あれがデネブ、アルタイル、ベガ

　　君は指さす夏の大三角　覚えて空を見る

　

　

　ここからはやおきさんの引用だが（http://togetter.com/li/94679）、この「押韻の展開」理論が実に面白いのだ。
　やおきさんの理論でいくと、最初の「あれが」は「アルタイル、ベガ」と頭韻と脚韻が同じであり、これがまさに「反復」、歌詞の論理的な導引であるというわけである（つまり言葉の並びは偶然ではない）。頭韻と脚韻が揃っていれば、中間の押韻と音数が違っても、相当なレベルの押韻的効果が得られることは、喩えば「ミステイク」と「見捨てずに行く」を、発話したときに如実に感じるだろう。
　中間音が、押韻と音数で揃っていなくても、かなりの効果が見込まれるのは、恐らく事実だ。私が思いついた範囲では、「シュプレヒコール」と「浮いてるぞ」も、発話したさいに不思議な響き的一致を感じる。先ほどから何度も書いてはいるが、これが単なる押韻とも韻律とも違う「響音」である。

　

　畑亜貴については彼に任せるが、こだまさおりについては『MIRACLE RUSH』（sm18151768）や『BINKAN♡あてんしょん』（nm23139438）という曲が、相当怪しい（韻に反応できる人ならかなりざわざわする）響音的効果を発揮しているので聴いてほしい。HIPHOP的な母音押韻には決してない、「音の流れ」「音の綴れ織り」のようなものを感じられる。

（すこし前ですが、私なりにこれやあれで考察してます）

　

　KREVAの曲が秀逸なのは、単なる母音押韻だけではなく、この「綴れ織り」的な「音の流れ」も統制されているからだと思われる。これが音楽ならば「コード進行」がしっかりしているとでも言うのであろうか。どちらにしても、脚韻に拘泥しすぎて、脚韻同士を繋ぐあいだの押韻がブサイクでは、優秀な脚韻も素晴らしい効果を発揮しきれないのである。
（これは喩えフロー重視の押韻スタイルでも、同様な問題が起きるとかんがえられる）

　

　

　さて、たくさん書いたが（もう疲れたよ。もっと曖昧でいてくれ）、このように押韻の議論は正直言って、多岐にわたろうと思えばいくらでもわたれるため、渉猟して学術的論文にするのはかなり困難である、つーかやめとけ（どこかに限定して絞ったほうが良い論文になるし、総合的に理解するメリットが音オタクの好事家以外にまるでない）。音楽的、押韻的、韻律的、響音的、リズム的、音数的、フォルマント的、書面的、発話的、呪術的、さまざまな角度があって、どういうふうに音を理解するか、読解していくかが世界の独自な見開きかたになる。分かった気になるのが音では最強の落とし穴である（私も含めてだが）。
　
　とりあえず、一旦の締め切りにさせてもらって、またみんなで考えようではないか。結論がないのが結論だ（誤魔化しである）。お疲れ様。
　

「空のかわの　幽明の葬列

　こらえた果ての桜　光のあなたのコップ

　朗読のざくろ　追いつきたい？　瀟洒に

　

　切り込めど　切り込めど　安寧に揺られて

　油断すれば　馬鹿しらず

　奇妙な　神妙な　倦怠感すら　またもとめないで

　

　甘えたことだけ失くし　離れる上手さ

　僕には何も出来ない

　喉へと手を入れて　巣穴のように　みだりな爪

　外に出たい殻たち　卵を食べて

　

　重ねた子らに　ほどき　群れを与え緞帳のよう

　言葉だけに呪詛を置き　遠雷

　忘れた頃に　かすか大事なもの探し歩く

　足が根元に　擦り減っても　友達

　

　掘り返し　掘り返し　大好きは還れず

　口づけだけ　傷ついて

　紅いて　紅いてく　思い出の君を　ただ許さないで

　

　栄螺を噛まずに呑んで　あなたと違う

　理想を振り払えない

　喉奥　手を入れて　卵のように　吐き出す汗

　宇宙を見たい窓辺に　芽は出る

　

　身体は歌　頭は墓　この手から溢れて…

　

　生きてる　生きてる

　生きてる　生きてる本音　気のせいになる

　僕しかこれは言えない

　喉から手を抜いて　ソラマメたち　陽気な声

　こたえのないもどかしい　性を連れて」

　
　
　　　○
　
　
　W-SOMLさんとの共作・第三弾です！
「思いっ切りmistyさんの好きなように歌詞を書いてください」と言われたので、思いっ切りやりました。まだまだな部分もありますが、それなりのものが書けて良かったです！
　

　さぁ、青と赤　なぞって

　指合わせ　天気予報さ

　天使？　悪魔？　いたずら

　不幸せ　そんなのやだ

　

　嫌い続けた結果に　傘を差してひとりきり

　季節すら置き忘れて　絵本の中だけが　色づく

　

　青と赤　選んで

　不思議だね　なんて呼ぼうか

　

　左⇔右とか結果に　なすりつけてりゃ良いんでしょ

　逃げるなら傷だけでも　選んで称えてた　お互いに

　

　la la la...

　

　ああ　君の馬鹿　愛した

　いなくなって　元気なの？

　ああ　君と今　二人で

　声のない　「おはよう」
　
　
　　　○
　
　
　W-SOMLさんとの共作・第二弾です！　歌詞の書き方の方法は前作と似ていますが、より自由に遊んでみました！　とてもゆるふわ系な曲になりました…！
　

　網にまもられた、

　その汚れた想像力の服を脱いで、

　蝶のように飛び立て。

　立て。子供よ。地に立つことを許されない、

　新緑の深くにいる子供よ。

　先人がまもり通した青いろの眼を抱いて、

　手を銃でもがれようとも、

　脚を戦友が埋めた爆薬で吹き飛ばされようとも、

　行くのだ。

　未だ秘匿されたままの顔と肉体だけの胴体を引きずり、

　この虹色に染まりきった繭を打ち破り、

　戦場を駆け回るのだ。

　子供よ。

　痛みを忘れない蝶の羽ばたきのように、

　鈍いろの羽根を脱ぎ棄て、いま見るのだ。

　失意の荒地へ飛び立ち　戦うのだ。

　

　作曲：W-SOML　作詞：misty
　

　答えのなかで　流されてる　ただ佇むだけの私、私

　この暗闇は　自分だけの特別だからと言いたい　それはだめ？

　

　当たり前のこと　言わせてよ　最初の歌うたうんだ

　見たくないものも見てきたよ　さあ　この歌で変えるんだ

　

　形ない夢　影の未来（さき）に惑わされてるから痛い、痛い

　知らんぷりは敵　指先の動きだけを信じてみたい　みたいから

　

　回りくどい言葉　いわないよ　最初の声で叫ぶんだ

　私　ひとりぼっち　でもいいよ　さあ　この声で遊ぶんだ

　

　期待と不安は　傷ついた証明だ

　

　当たり前のこと　言わせてよ　最初の歌うたうんだ

　見たくないものも見てきたよ　さあ　この歌で変えるんだ
　
　
　　○
　
　
　またまた作詞を依頼されたので書きました！　W-SOMLさんの曲です！
　
　とても素敵な曲になっているので、よろしくお願いします…！
　

　ため息をするように生きてきた

　

　夕焼けが残る高校の

　ちいさなグラウンドが

　思い出される――

　

　馬鹿にされた数だけ

　他人を傷つけた　迷子のように

　

　絵の具をこぼし過ぎた教室も

　いまは違う子どもたちのてのひらで

　塗りたくられている

　

〝私〟が帰る過去は

　赤茶けた肌の

　鈍い痛みの向こうへ去ったまま

　

　ほどけない意思の強さだけで

　ほつれ続けた気持ちを慰めたのだろう

　

　河原のほうから子どもたちの声がするたび

　気づきかけて放っておいてしまった

　

　夕焼けの

　白球の音を思い出す

　

　

＞冗談じゃない、わかるでしょ(you know?)

＞油断できないこの事情(good luck)
「じょうだん」「ゆだん」、「じゃない」「できない」、「でしょ」「じじょう」あたりの押韻はすぐに見えます。「だん」「だん」など同一の音韻、また「しょ」「じょ」といった近い音韻によって押韻されていることが目につきます。
　また「ゆーのー」が、次の「ゆだん」の「ゆ」の導引になっているのも指摘できます。また「ぐっらー」については、「ぐ」が「ゆ」の「u」の音韻から導引されているように感じます。
　
　

＞究極の選択は永遠のトラウマ
「きゅうきょくの」「せんたくは」「えいえんの」「とらうま」は下線部分に注目したいです。
　音が凹んでいる部分に、「uo」「ua」の配置がされています。前行の「ぐっらー」の「ua」が導引とすれば、そこから「ua」「uo」「ua」「uo」「ua」という音韻の配置になっていると考えられます。

　
　

＞勝ち負けじゃないキレイゴト(I know)

＞励ましてくれてアリガト(thank you)
「きれいごと」と「ありがと」の押韻はすぐ見えます。また「かちまけ」「はげまし」は押韻の関係になると思いますが、その場合は全体的に散らばっている「ai」の音韻が注目されると思います。
　
　

＞最後には自分なんだ 覚悟決めなくちゃ

「さいご」は、前行の「さんきゅー」からの導引でしょう。「さいご」「かくご」や「なんだ」「なくちゃ」も押韻の関係と考えられます。

　
　
＞気になるサジェスチョン
「さじぇすちょん」が、前行の「きめなくちゃ」と関係があるのかが難しいところです。
「さいご」の「さ」の影響力も考慮したいですが、ここの語彙選択に「こだまさおり節」なるものがあることは間違いなさそうです。
　
　仮に「なくちゃ」→「あくしょん」→「さじぇすちょん」という流れが想定されるなら、「さじぇすちょん」は導引可能に思えます。
　しかし現時点で、ここには「あくしょん」の役目を果たすものが観測されません。よって、こだまさおりさんは母音押韻以外の要因によって、語彙を選択している可能性を、引き算的に指摘できます。
　
　また「じれんま」と「きめなくちゃ」は押韻関係があるとも言えるでしょうが、「さじぇすちょん」→「じれんま」は導引可能でも、「じれんま」→「さじぇすちょん」の導引は考えにくいため、あまり採用されるべきではなさそうです。
　
　
＞理屈は　時々無力でジレンマ

＞流されてみてもいいのかも？

　可能性としては音数の一致があるかもしれません。日本語は音数が合えば、韻律がある程度、押韻の代替になります。
「さじぇすちょん」を母音回帰させて「aeuo」にすれば（この場合の「ん」はないようなものと考えられます）、「じれんま」は「ieua」、それが「ながされ」「aaae」への渡しにも見えてくるでしょうか。
　あるいは「りくつは」「じれんま」など、「i－a」の頭脚押韻も想定するべきかもしれません。どこまで揺らぎを許容するか、というところに問題はありそうですが。

　
　
＞運命が回りだす　出たトコ勝負ではじめるの

＞心の準備のアルナシは　待ってくれない
「uueia」「aaiau」「eaoo」「ouue」「aieuo」
「oooo」「u,io」「auaia」「aae」「ueai」
　
「unmig」「mwrds」「dttk」「shbd」「hzmrn」
「kkrn」「jnbn」「arnsh」「mat」「krni」
　
　母音と子音のみに展開してみて思うのは、ほとんど規則性がないと言うこと。音数はともかく、Aメロで見せていた押韻はどこにいったのか。サビに近づくにつれ、書き方を変えているのではと思ってしまうほど。
　
　個人的な耳を頼りにするなら、「しょうぶ」と「はじめるの」の「o」、また「じゅんび」と「くれない」の「u」の音の響き方が気になるところです。

　
　
＞輝いてここ一番　自分の直感を信じて

＞受け取った　MIRACLE RUSH

＞いま最高の奇跡に乗り込め

　これは不思議なことですが、「かがやいて」「いちばん」「ちょっかん」「しんじて」の下線部分が、妙に音が響いているような気がしてなりません。
「いて」「ばん」「じて」「かん」の交互の押韻になっていると言えなくもないですが、日本語は英語やイタリア語と違い、押韻を交互させると急速にその効果が弱まることが分かっています。
　となると、「響く音」「響かない音」という風に、音に役割があって、それが交互に配置されている可能性が考えられます。

　ここでなら「い」「ここ」「じぶんの」「じ」あたりが「響かない音」、「て」「ばん」「かん」「て」が「響く音」だと言えると思います。
　と、思いますが、それが正しいのか、あるいは別の要因が関係していないか、メロディレベルで生成されているのか、フォルマント周波数レベルで生成されているのか、あるいはボーカルの声質によるものなのか、現時点では検討がつかないです。
　ただ、長短の繰り返しのように、音の響きの繰り返しが何らかの状態で保存されているのは、恐らく確か。
　
　
　後半に近づくにつれ、不明部分が多くなってしまいました。「こうかも知れない」を散りばめたものになっているので、内容も少し雑ですね。今回は一番のみでしたが、またいろいろチャレンジしたいと思います。